能量經絡芳療Kira

【BERGMAN】 電影史上最深邃的心靈散步–柏格曼
‧ 雨中情 It Rains on Our Love  　7.2/10   114 votes
‧ 喜悅To Joy　　　　　　　　　　7.3/10   388 votes
‧ 女人的秘密 Waiting Women 　　7.0/10   394 votes
‧ 裸夜 Sawdust and Tinsel 　　　7.7/10   1,108 votes
‧ 莫妮卡 Summer with Monika　　7.5/10   1,789 votes
‧ 夏夜微笑 Smiles of a Summer Night 　 7.8/10   3,222 votes
‧ 第七封印The Seventh Seal　　　　　　8.4/10   26,957 votes
‧ 野草莓 Wild Strawberries　　　　　　　8.3/10   15,277 votes
‧ 穿過黑暗的玻璃 Through a Glass Darkly　8.0/10   3,702 votes
‧ 處女之泉 The Virgin Spring　　　　　　　8.1/10   5,038 votes
‧ 狼的時刻 The Hour of The Wolf　  　　　7.8/10   2,915 votes
‧ 羞恥 Shame　　　　　　　　　　　 　　　8.1/10   2,296 votes
‧ 情事 The Passion of Anna ( A Passion)  7.8/10   1,492 votes
‧ 哭泣與耳語Cries and Whispers　　　　 8.1/10   6,083 votes　　
‧ 芬妮與亞歷山大 Fanny And Alexander　 8.1/10   10,931 votes
‧ 我心深處 Interiors(Woody Allen)　　　  7.2/10   4,648 votes
‧ 曼哈頓 Manhattan(Woody Allen)　　    8.0/10   28,838 votes
‧ 錫鼓 The Tin Drum(Volker Schlöndorff)  7.6/10   6,239 votes 

（全部資訊轉貼自官方網站http://www.twfilm.org/bergman/） 

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◆ 影展簡介 》　　　　　　　　　 　 ◆　　

在吸納與排斥之間 　　　　行政院文化建設委員會　序文

　　「它們宛如海星，將自己張開又緊閉，知道如何同時給予又掩藏一整個世界的秘密。它們既是這個世界唯一的擁有者，也是這世界令人癡迷的唯一反射。真理就是它們的真理，它們將其裹護於自己最深的內在。但是，每一個鏡頭都迫使銀幕將自己撕裂，好讓真理隨風擴散（…）。因為它就是電影，而電影，有它自己就夠了」–高達（Jean-Luc Godard）

　　1958年1月，在法國電影資料館舉辦柏格曼回顧展，「電影筆記」隨後出版一期柏格曼專輯，封面就是《莫妮卡》的劇照。那時柏格曼剛拍完他的第19部影片《生命的邊緣》，還沒拍《處女之泉》，還沒拍《沉默》。當然，完全沒有人能料想到，有一天他會拍出《假面》，這部讓全世界所有學電影的人，一看再看、反覆研究到不知所措的「電影」。當時一位「電影筆記」的記者–高達（還沒拍出《斷了氣》），寫了一篇名為《柏格曼視野》（Bergmanorama）的文章。一開頭，他就是這麼描述所謂電影史上最好的影片。完滿自足、既封閉又開放，好到除了說它「美」，已無別的詞彙可以形容。對高達來說，這就是「電影」，是電影這個藝術類型的後生晚輩，為自己畫出界碑，標示自己無可取代之主體性的姿態。而他，已經在柏格曼的影片中看到這一切。最讓人訝異的是，在這篇如今讀來仍令人覺得是真知灼見的文章裡，高達將柏格曼與維斯康堤放在天秤的兩端對比：「柏格曼反維斯康堤」。維斯康堤擅長嚴謹地執行他幽雅的「好品味」，每一個細節都不放過；柏格曼則是既自由自在又心思細密，同樣注意細節，但，是在不經意與隨興的詮釋過程中去發掘細節。最後，高達這麼下了他的結論：「我崇拜《白夜》（維斯康堤），但是我更愛《夏日插曲》（柏格曼）」。

　　事隔多年，直到他過世為止，柏格曼又多拍了44部影片（不包含電視劇）。但奇怪的是，這位自由細膩，不斷問問題，不斷往前的導演，之後的作品卻普遍給人一種感覺：在電視上，我們無法像在黑暗的電影院中一樣，從頭到尾，沒有間斷地將一部他的影片看完。我們會有一種逃離的衝動，想關掉它、想按暫停。當然，這種衝動在電影院裡就有，只是在電視的時代，在錄影帶和DVD的時代，半明亮的觀賞狀態讓我們想停止柏格曼影片的衝動躍昇到最高點。難道正如高達所說的，柏格曼的影片是「電影」，所以我們只能在電影院看它？但，我們又怎麼解釋，為何這種情況尤其是發生在他中後期的影片上？也就是在高達寫這篇文章之後的所有影片上？然後更妙的是，就像《第七封印》裡的瘟疫一樣，這種逃離的衝動，回頭感染了他早期所有的影片？

　　在柏格曼的影片中，我們經常看到人物突然陷入沉思，無視他人存在地自言自語起來。與神對話、或向神父懺悔，彷彿是要，而且是只要講給「我」這個觀眾聽而已。此外，黑暗與明亮的運用又巧妙地混合了劇場與電影的特質。像《喜悅》或《莫妮卡》中，為了強調人物心理的轉折或變化，影片的打光隨著攝影機的移動，在人物的臉上以近乎違反自然的舞台燈光，突兀的明暗切換，迅速地將觀眾帶進一個近乎全暗的世界。彷彿是一張吸引觀眾進入隱密境界的邀請函。但是，不斷出現外來人物的介入，還是像《喜悅》中Victor Sjostrom所飾演的指揮Sonderby，不經意地踏入Maj-Britt Nilsson的家中，撞見夫妻倆私密的談話，退出門後旋即再度敲門而入；《莫妮卡》中荒島上的不速之客；《沈默》中姊姊的窺視或小孩的閒晃…。他們不只對劇中主角造成干擾，對他們極力保護的隱私世界造成威脅，也形成一股將觀眾排斥在外的巨大力量。於是，影片將觀眾圍困在這兩股力量之間，來回拉扯，同時吸納又排斥，讓他們做困獸之鬥。

　　我們知道，柏格曼早期的影片受到戲劇極大的影響。從舞台劇劇本到電影，本來就是將孤獨與私密的閱讀轉化為可供公眾閱讀的影像。這就是為什麼他早期的影片會有高達所形容的，在封閉且完滿自足之餘，又有一種往外擴延的力量。像《喜悅》中，被主角打翻的指甲油在桌布上暈開，彷彿是噩運般地感染了影片後段的故事敘述。是影像，是電影的本質，讓傳統的故事敘述轉化為視覺。從他中期的影片開始，這種視覺化的傾向就愈加強烈。慢慢地，他的影片刻意反覆出現臉部的特寫，演員面目猙獰，撕牙咧嘴地面對鏡頭，醜陋與不文雅的反美學概念，直接挑戰觀眾的視覺神經。直到《假面》達到最高峰，那股對觀眾造成吸納與排斥的力量，幾乎完全仰賴視覺，非敘事的影像成為主宰整部影片的驅動力。
　　柏格曼的影片經常是這種藉由影像化逃離通俗劇的過程，它徘徊在傳統敘事與抽象視覺之間。他的觀眾企圖共同擁有無法共同擁有的，分享無法分享的私密性。這種誘惑與抗拒間的來回擺盪，無論是在影片的形式或觀賞經驗，都是柏格曼影片最令人著迷的神采。對他來說，導演的工作不是去安排佈置一個完美的敘事邏輯，而是去舖設一條透過不斷發掘周遭事物而通往想像世界的道路。日後高達自己當導演之後，果真選擇柏格曼的道路，而不是維斯康堤。但，他走得更遠了。

品嘗完整的柏格曼（行政院文化建設委員會　序文）　　　　　　　　　　　　　　　　
　
　　本會「國民戲院」去年「完全費里尼」，展出義大利費里尼大師全部作品展出，獲得極佳迴響。2008第三檔國民戲院「柏格曼影展」，再接再勵，以深入的專題回顧，向台灣的觀眾介紹這位重量級的影壇大師。
　　2007年過世的英格瑪‧柏格曼（Ingmar Bergman），對人的孤獨困惑的刻劃，別開蹊徑的電影語言與角度，使他不僅成為瑞典最重要的電影工作者，也是公認全球電影藝術史上的當代大師，引領費里尼、安東尼奧尼以及塔科夫斯基等電影藝術家，開創出豐富、燦爛的電影盛世。
　　柏格曼的電影藝術生涯中，從1946年的處女作《危機》開始，到1982年的《芬妮與亞歷山大》，創作了50多部作品。其中《處女之泉》、《穿過黑暗的玻璃》、《哭泣與耳語》和《芬妮與亞歷山大》於1960年、1962年、1972年和1982年先後奪得奧斯卡最佳外語片獎。《夏夜微笑》、《第七封印》、《女人的秘密》、《野草莓》、《魔術師》、《處女之泉》和《穿過黑暗的玻璃》則讓他在柏林、坎城和威尼斯等歐洲三大電影節大放光彩，如今已都是公認的當代經典。

　　柏格曼創造出瑞典電影的黃金時代，讓世界影迷從他簡約沈鬱的影像風格中，探討深不可測的人類內在世界，並重新認識北歐這個冰雪的國度。偉大且永恆的電影作品，不是它回答了什?問題，而是提出了什?問題。出生於漫長冬日與光亮夏夜交替的北國，柏格曼總能清澈、準確又自然地讓紛亂的人心靜下來，思索他留給我們的問題。本影展將把這股懾人的力道，帶入長年喧囂的台灣，透過影像的交流，讓國人靜觀時間與空間，從柏格曼學會反觀自我。
　　非常感謝瑞典貿易委員會台北辦事處以及瑞典國家電影中心(Swedish Institute)的大力幫忙，本影展才得以在台灣播映。在這景氣低迷的冬日，希望台灣眾多的柏格曼影迷，和我們一起享受一趟深邃的心靈散步！

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可上網查詢： http://www.artsticket.com.tw/ 或電洽 (02) 2511-7786

※相關影展訊息請上台北之家網站 http://www.spot.org.tw/ 或電洽台北之家： (02)2511-7786
※觀賞11月28日《女人的秘密》與《莫妮卡》的觀眾，將會得到由 Aesop 提供的一份神秘小禮物

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◆ 柏格曼講座 》台北之家2樓多功能藝文廳 (中山北路2段18號)

◆ 11/30（日）14：00
主講人：鴻鴻 / 詩人、電影與劇場導演
講題：史特林堡《夢幻劇》與柏格曼的人生之夢
◆ 12/04（四）19：30
主講人：聞天祥 / 影評人、策展人
講題：柏格曼：攝影機就是解剖刀